diumenge, 15 de setembre del 2019

IMATGE

- Enquadrament
- Fora de camp
- Composició
- Punt de vista, distància, plans
- Enfocament, profunditat de camp
- Llum i colors
- Efectes òptics

Quan parlem de llenguatge de comunicació pensem directament amb el llenguatge verbal, és a dir, amb les paraules i la manera com les combinem per construir frases que representin algun significat.
Existeixen però altres maneres de comunicar significats, i el llenguatge audiovisual n'és un exemple clar. En aquest llenguatge utilitzem altres recursos a banda de les paraules: les imatges i els sons, que també es combinen i s'articulen per generar significat. Tal i com hem vist les imatges i en com es generen i combinen per tal d'aportar significat.
Tota imatge està relacionada amb la realitat, o bé perquè l'imita, o bé perquè la representa o bé perquè en fa referència.

Anàlisi contextual

Es refereix a les dades generals de la imatge, en aquest cas d'una fotografia.
Són dades que no depenen de cap estudi a priori, sovint és informació que acompanya a la pròpia imatge i serveix per contextualitzar-la. Aquests elements poden ser:
  • Dades generals: Títol, autor, nacionalitat, any, procedència, gènere, moviment.
  • Dades tècniques: B/N o color, Format, càmera, suport, objectiu, altres informacions (exposició, sensibilitat, balanç de blancs, ....).
  • Dades bibliogràfiques i critiques: Fets bibliogràfics rellevants, comentaris crítics sobre l'autor.
Sovint aquesta informació acompanya a la pròpia imatge si aquesta apareix en alguna font d'informació (llibre, web, exposició, ...). Tot i així, pel que fa a la informació més tècnia, en alguns casos, encara que l'autor no la faciliti es pot arribar a deduir en bona part, però caldrà tenir uns coneixements profunds de la tècnica de la fotografia.

Anàlisi denotatiu

Parlem del significat denotatiu d'una imatge quan ens centrem en la realitat objectiva del que veiem sense fer-ne cap interpretació. Aquesta observació ens permet explicar el que es veu a simple vista, però també ens permet deduir els recursos i les tècniques utilitzades en la seva creació. D'aquest anàlisis objectiu podem deduir aspectes com:
  • Descripció objectiva dels elements de la imatge: objectes, personatges, escenari, ...
  • Morfologia de la imatge: punts, línies, plans, colors.
  • Estudi compositiu: Tipologia del pla, angulació, enquadrament, llei de terços, centres d'interès, recorregut visual, estructura compositiva.
  • Temps de representació: Instantaneïtat, duració, atemporalitat, temps simbòlic, temps subjectiu, seqüencialitat, ...
  • Graus de significació de les imatges: icònica / abstracta, simple / complexa, Monosèmica / polisèmica, Original / redundant (estereotipada), denotativa / connotativa.

Anàlisi connotatiu

Parlem del significat connotatiu d'una imatge quan ens centrem en els aspectes que poden evocar records, significats, sentiments i valors. Tots aquests aspectes no són interpretats de la mateixa manera per diferents individus, donat que depenen d'aspectes com la condició social, l'edat, el context personal, ... , per això parlem d'un anàlisis subjectiu.
En el cas que estiguem analitzant una fotografia publicitària d'un producte, d'aquest anàlisis subjectiu podem deduir aspectes com:
  • Impacte: Agrada o no i perquè. Quins aspectes poden resultar més impactants.
  • La idea: L'acudit, l'essència de l'anunci, el centre sobre el que giren els altres elements.
  • El tractament formal
  • Funcions de la imatge (valors comunicatius):conativa, fàtica, referencial, emotiva, poètica.
  • Significat derivat dels elements morfosintàctics: plans, angulació, color, llum.
  • Estratègia comunicativa: Pretén convèncer, seduir, que l'espectador s'identifiqui, que projecti ...
  • Recursos i estereotips que gestiona: eslogan, textos, estereotips i models d'admiració, paisatges i elements valorats positivament, tonscolors, angle de visió

Exercici:
El departament de Var. Hyères”. 1932 Henri Cartier-Bresson


Analitzeu aquesta imatge considerant els aspectes següents:
— Els elements formals i estètics;
  •   Enquadrament.

          Format: Rectangular apaïsat.
          Pla: Pla general d’un carrer amb unes escales en primer pla ocupant tota la part inferior de la imatge i un ciclista al fons a l’esquerra.
          Composició.
          Centre d’interès:  Compartit per les escales i sobretot el ciclista, que és on es dirigeix la nostra mirada després de recórrer la imatge.
          Línies dominants: Les corbes, de les baranes i el cantell de la vorera, que formen una espiral fins al ciclista. També hi ha uns ritmes en les Línies dels barrots i dels esglaons de les escales.
          Composició: La composició és a terços situant el ciclista en el nucli superior esquerra i carregant el pes visual sobre aquest i la part inferior de la imatge.
          Mirades: es juga amb la mirada del lector de la imatge que baixa les escales seguint l’espiral fins a arribar al ciclista.
          Equilibri visual: Imatge molt equilibrada, tot és col·locat al lloc apropiat.
          Angulació: Picat 
          Enfocament i profunditat de camp: Tot queda enfocat excepte el ciclista que es mou i una part molt petita de la barana a la part esquerra. Gran profunditat de camp, el fons també està enfocat.
          Il·luminació i color: La il·luminació és molt neutre, és natural difusa, sense ombres molt marcades. La imatge és en blanc i negre però sense un clarobscur molt pronunciat, si no que hi ha una gama de grisos molt amplia i per tant un gran equilibri de masses. Molt ben entonada.
— Els valors de significat. 
          Característiques de la imatge.
·         Graus d’iconicitat: És una imatge realista, segurament buscada. El fotògraf ha esperat que passés un ciclista per fer la foto.
·         Graus de senzillesa o complexitat: És relativament complexa, per què apareixen molts elements, però fàcil d’interpretar.
·         Grau de monosèmia o polisèmia. Interpretació de la imatge i/o text: La imatge és fàcil d’interpretar, ja que el fotògraf ha buscat crear una imatge on la mirada de l’espectador acompanya el moviment del ciclista i on a pesar que sabem que no és així sembla que hagi baixat per les escales. Imatge molt rítmica i amb un gran sentit del moviment.
·         Grau d’estereotip o originalitat: Molt original, buscant el moment precís per fer la imatge. Model per fotografies d’aquest estil.
          Recursos expressius: El recurs de la ironia i de la repetició és molt present en la imatge, en plantejar la possibilitat d’una nova trajectòria de la bicicleta i la reiteració d’elements iguals en la composició.
          Funcions de la imatge.
·         La imatge és molt poètica i ens convida a participar del moviment, a baixar per aquestes escales.
  •           Codis visuals:

·         Codi espacial: 
          L’enquadrament horitzontal reforça la direcció i moviment del ciclista i en deixar les escales en la part inferior crea molta profunditat.
          Angulació: el picat distorsiona la mida de les escales respecte a la figura i ens porta com espectadors, a seguir les escales.
·         Gestual: El gest del ciclista reforça el moviment.
·         Escenogràfic: L’entorn (les escales i el carrer) agafen molta importància i són protagonistes de la imatge junt amb el ciclista.
·         Lumínic: La llum neutra crea un ambient, on tot s’integra  s’equilibra.
·         Cromàtic: El to homogeni de blan i negre fa que la nostra mirada sigui global, integradora, i els ritmes i la composició agafi molta força. Per altra part reforça el caràcter urbà del tema. 
·         Simbòlic: La composició en espiral de la imatge relacionaria la imatge amb l’associació que habitualment es fa de ciutat i moviment.
·         Gràfics: El fet de ser una fotografia analògica remarca la dificultat de realitzar la imatge amb aquest enquadrament tan precís.
·         De relació: La composició en espiral és molt típica en el barroc, que tenia com característica l’èmfasi del moviment. També és una forma que es relaciona amb el nombre auri i les composicions harmòniques.
          Interacció verboicònica.
·         Tipus de relació entre text i imatge: El text complementa la imatge, ens informa d’on ha estat realitzada la imatge i dóna suport al sentit urbà.


Imatge d’un dels grans fotògraf del S. XX, que magistralment i amb gran originalitat ha estat capaç de fotografiar en “l'instant décisif ” una realitat urbana plena d’equilibri i moviment alhora, poesia i bellesa, fent-nos participar com espectadors de la imatge.

Guía de composición con la proporción áurea


LECTURA I ANÀLISI D’UNA IMATGE FIXA
    I.              NIVELL CONTEXTUAL

I.1              DADES GENERALS

                  TÍTOL
                  AUTOR
                  NACIONALITAT
                  ANY
                  PROCEDÈNCIA
                  GÈNERE
                  MOVIMIENT
      
I.2              DADES  TÈCNIQUES

                  B/N / COLOR
FORMAT 
CÀMARA
SUPORT
OBJETIU
ALTRES INFORMACIONS (EXPOSICIÓ, SENSIBILITAT, WB,…)

I.3              DADES BIBLIOGRÀFIQUES I CRÍTIQUES

                        FETS BIOGRÀFICS RELLEVANTS
                        COMENTARIS CRÍTICS SOBRE L’AUTOR

    II.            NIVELL DENOTATIU (LECTURA OBJECTIVA)

II.1             DESCRIPCIÓ OBJECTIVA DE LA IMATGE
                  (d’objectes i personatges; d’escenari i ambient)

ll.2             ELEMENTS VISUALS DE LA IMATGE

                  PUNT
                  LÍNIA
                  FORMA
TAMANY I L’ESCALA
                  FORMAT I DISPOSICIÓ
                  LLUM I IL·LUMINACIÓ
                  COLOR – B/N (TONALITATS, CONTRASTOS,…)
                  TEXTURA
                  NITIDESA, ENFOC SELECTIU, PROFUNDITAT DE CAMP
                  ALTRES

II.3             ESTUDI COMPOSITIU

                  PLANIFICACIÓ, PUNT DE VISTA I ANGULACIÓ 
                  ORGANITZACIÓ DE L’ENQUADRAMENT: 
                             LÍNIES PREDOMINANTS
                             LLEI DE TERÇOS
                             CENTRES D’INTERÈS
                             RECORREGUT VISUAL
                             ESTRUCTURA COMPOSITIVA
                             TIPUS DE COMPOSICIÓ

II.3.            TEMPS DE LA REPRESENTACIÓ

                  INSTANTANEÏTAT, DURACIÓ
                  ATEMPORAL
                  TEMPS SIMBÒLIC
                  TEMPS SUBJECTIU
                  SEQÚENCIALTAT
                  ALTRES

II. 4            CARACTERÍSTIQUES DE LES IMATGES

                  ICÒNICA / ABSTRACTA
                  SIMPLE / COMPLEXA
                  MONOSÈMICA / POLISÈMICA
                  ORIGINAL / REDUNDANT (ESTERIOTIPADA)
                  DENOTATIVA / CONNOTATIVA
 II.5             DESCRIPCIÓ GLOBAL DE LA IMATGE, seguint la línia de recorregut visual.
III.            NIVELL CONNOTATIU (LECTURA SUBJECTIVA)


Interpretació subjectiva de la imatge, segons els elements visuals i connotatius utilitzats.

divendres, 13 de setembre del 2019

VÍDEO

Projecte produccuió audiovisual


- Grups de tres o quatre estudiants 
- Podeu escollir la tècnica, pla seqüència, stop motion, animació, videoclip...
- Homenatge, remake... 
- Música 
- Imatge de la portada 

DÓNAM LA TEVA MIRADA


Fonaments dels llenguatge audiovisual 



Refresca la memòria 

Preproducció


Post producció 

PUBLICITAT

eduCAC


2- Saben el que volem?


Treball en grup:
Realitzar una campanya  publicitari d'un producte inventat.
Slogan
Marca
Producte
Spot publiciari amb la seva preproducció producció i postproducció.

Anunci gràfic
Spot Radio

Guió per analitzar un anunci televisiu
1.- Les paraules
-Què diuen els textos orals i escrits?                                                              2.- Les imatges
-Quants plans hi ha?
-Què expliquen? Què representen?
3.- Els sons
-Hi ha música? De quin tipus?
-Hi ha efectes sonors? De quin tipus?
-Quin paper tenen la música o els efectes en l’anunci?
4.- El missatge
-Quin producte i marca s’anuncien?
-Com resumiries el missatge que es vol transmetre?
-A quin públic va dirigit l’anunci?
-Apareix en l’anunci el consumidor de la marca? Com es caracteritza?
-El món que reflecteix l’anunci s’assembla a la realitat?
-Quina representació del món es desprén de l’anunci?
-Quin tipus de persones apareixen a l’anunci, quin paper hi fan i com estan caracteritzadess?
-Quins valors funcionals, emocionals i simbòlics s’atribueixen al producte o servei de l’anunci?

Guió per analitzar un anunci gràfic
1.- Elements de la imatge que es destaquen
-Enquadrament.
-Tipus de plans.
-Situació dels elements.
-Colors que hi destaquen. 2.-Text
-Eslògan.
-Situació del text.
-Logotip.
3.-Interpretació
-Significat que es deriva dels elements que s’observen.
-Relació entre imatge i text.
-A quin públic s’adreça l’anunci?
-Quins valors ens transmet?
A) El llenguatge de la publicitat
1.- Definició de publicitat.
2.- Tipus de publicitat (referencial, emocional i simbòlica).
3.- Diferències entre publicitat i propaganda.
4.- Funcionament de la publicitat (Fòrmula AIDA: Atenció/Interès/Desig/Acció).
5.- Parts d’un anunci gràfic (Headline/Bodycopy/Visual/Payoff).
6.- Els contravalors de la publicitat (Elitisme/Egocentrisme/Permissivitat/Consumisme/
Consumisme desmesurat)
Tots els punts s’il·lustren amb exemples d’anuncis publicats a la premsa el més actuals possibles.

VÍDEO PUBLICITAT (Aulamedia)
Fitxa didàctica

dimecres, 31 d’octubre del 2018

PHOTOSHOP


CREACIÓ D'UN PROCÉS IDENTITARI


Exercicis photoshop

fotomuntatge

Fer un fotomuntatge a partir d'imatges  i amb la intenció de crear   escenes i realitats surrealistes: pots treballar
la imatge  publicitària, política, còmica ... sempre usant les eines  conegudes fins ara amb el photoshop
Has de tenir cura del muntatge perquè el resultat sigui al màxim de creïble però que impliqui una manipulació de
la realitat. Explica la idea.
Vegeu aquests exemples


Tècnica que consisteix en juntar dos o més imatges diferents en una de sola. Ofereix grans possibilitats en la fotografia creativa,
ja que les idees arriben a l’espectador d’una manera més directa. Però també cal reflexionar davant dels missatges creats per las
anuncis publicitàris, tot diferenciant-los de la funció informativa de la fotografia de premsa i valorant les implicacions ètiques que
comporta la manipulació de la realitat.
El fotomuntatge és una tècnica que ja té molts anys de vida a la història de la fotografia i és evident que aquest concepte de
representació és més antic que la fotografia. La pintura narrativa és, en concepte, com el fotomuntatge. Pensem en els quadres
de El Bosco, per exemple, el qual aplegava escenes dispars i composava personatges amb la barreja de diferents éssers.
Aguns fotògrafs pioners van elsborar composicions amb diversos negatius de l’anglès Henry Peach Robinson (1830 - 1901)
per construir escenes com si es tractés d’una única presa.
El fotomuntatge va tenir la seva etapa daurada durant el periode entreguerres, a Berlín, amb els artistes Dadà que van trobar en
aquesta tècnica la manera més directa per expressar el seu inconformisme i provocar al poder. D’aquesta època són molts dels
exemples i els artistes de molt bona qualitat i profunditat: Hannah Höch, Kurt Schwitters, Raoul Hausmann i John 
Heartfield (1891–1968).
El moment actual és molt important per al fotomuntatge, degut a les possibilitats que ha introduït la fotografia digital i els
programes d’edició.
El fotomuntatge es fa servir a la publicitat, i estalvia moltes despeses de desplaçament, evita complicacions d’il·luminació,
possibilita canvis d’escala i aplega diferents objectes i realitats per a crear imatges sorprenents amb un caràcter molt real.
Malauradament, el fotomuntatge ha entrat de manera un poc il·lícita al camp de la fotografia d’informació. Sovint les fotografies
es manipulen interessadament per fer creure coses diferents de les que estan passant a la realitat, sense que ningú noti el truc.